jueves, 29 de octubre de 2015

RAMÓN GAYA


Hace unos días, vi en la dos un documental sobre Ramón Gaya, confieso que no lo conocía, creo que pertenece a los imprescindibles de la 2 dicho documental.
Bueno pues me encantó haberlo visto, me pareció un gran retrato de un artista, con sus pensamientos, sus rarezas y sus momentos de creación y dudas.

Ramón Gaya nació en Murcia el 10 de octubre de 1910 y murió en Valencia en 2005. A lo largo de su vida una dedicación exclusiva a su vocación, desde pequeño ya pintaba del natural a sus compañeros de colegio durante el recreo, cuenta su esposa.

Para él las visitas al Museo del Prado son imprescindibles, su vida transcurre en el período convulso de la guerra civil española, pero yo no voy a hablar de eso. También es importantísimo mencionar que sus viajes a París, Florencia marcan la evolución del artista.
Queda decepcionado por la pintura de vanguardia que ve en París en aquel tiempo y vuelve su mirada a los clásicos.

Por si alguien quiere verlo dejo aquí el enlace de la 2:     http://www.rtve.es/alacarta/videos/imprescindibles/imprescindibles-ramon-gaya/3326271/




domingo, 9 de marzo de 2014

Lucian Freud


Nacido en Berlín el 8 de diciembre de 1922 , fue un pintor y grabador importantísimo en el arte contemporáneo, artista figurativo muy relevante y genial. Murió en Londres el 20 de julio de 2011.
Aquí dejo un documental encontrado en youtube sobre él, que me parece muy interesante.

sábado, 23 de marzo de 2013

Daniel Canogar

Hola tras muchos meses de inactividad, hoy he vuelto.
Daniel Canogar es el motivo de este regreso.
http://www.danielcanogar.com/



Nació en Madrid en 1964, su carrera gira entorno a la creación audiovisual, fotografía, video e instalación.Trabaja en espacios públicos, sus instalaciones tienen la característica utilizar elementos de la tecnología actual, cables, luces, leds, todo aquello que forma parte de la vida cotidiana en este siglo, relacionados con la comunicación, las redes y la imagen.
Muchas de sus instalaciones las realiza con video proyecciones sobre edificios emblemáticos de diversas ciudades, montajes fotográficos también que cambian la imagen de dichos edificios.

"Entre sus últimos proyectos, destacan la proyección de Asalto New York sobre la fachada de una fábrica abandonada en Brooklyn, Nueva York; la exposición individual “Latidos” en el Espacio Fundación Telefónica de Buenos Aires; “Vórtices”, una exposición sobre agua y sostenibilidad para la Fundación Canal de Isabel II de Madrid; y la instalación Synaptic Passage para la exposición “Brain: The Inside Story”, en el American Museum of Natural History de Nueva York. Asimismo, exhibió dos instalaciones en el Sundance Film Festival 2011 en Park City, Utah.
Sus trabajos se han expuesto en el Museo de Arte Contemporáneo Reina Sofia, Madrid; el Palacio de Velázquez, Madrid; Galería Max Estrella, Madrid; bitforms Gallery, Nueva York; Galería Filomena Soares, Lisboa; Galerie Guy Bärtschi, Ginebra; Mimmo Scognamiglio Artecontemporanea, Milán; Centro de Arte Santa Mónica, Barcelona; Museo Alejandro Otero, Caracas; Wexner Center for the Arts, Ohio; Offenes Kulturhaus Center for Contemporary Art, Linz; Museo Kunstsammlung Nordrhein Westfallen, Dusseldorf; Museo Hamburger Banhof, Berlín; Borusan Contemporary Museum de Estambul; Museo de Historia Natural, Nueva York; Museo Andy Warhol, Pittsburgh y Mattress Factory Museum, Pittsburgh.
Ha publicado "Ciudades Efímeras: Exposiciones Universales, Espectáculo y Tecnología", Julio Ollero Editor, Madrid, 1992; "Ingrávidos", Fundación Telefónica, Madrid, 2003; y diversos ensayos sobre la arquitectura de la imagen, la fotografía contemporánea y el arte de los nuevos medios."

 (Información extraida de la biografia publicada en su página wed oficial)







miércoles, 14 de noviembre de 2012

Ebru Art



El arte ebru es uno de los artes más antiguos de Turquía, el significado de la palabra ebru es nubes, pues la apariencia de la pintura es así como una nube, un aspecto marmoleado.
Se prepara un recipiente en el que se mezcla agua con otros materiales para que quede condensada y los pigmentos se queden en la superficie, los materiales que se añaden al agua para espesarla son goma blanca obtenida de la planta tragacanto y bilis de ganado para mantener el pigmento en la superficie, la pintura utilizada suele ser pigmentos y óxidos.
El origen de este arte data de muy antiguo se cree que del siglo IX y que apareció en Turkmekistán.
Con ramitas, u otros utensilios se va dibujando sobre las manchas de pigmento y después el sibujo se pasa a un papel, a veces a sedas para realizar pañuelos.
http://en.wikipedia.org/wiki/Paper_marbling